Любимые картины

[Нюся]

Ещё мне нравится картина Виктора Михайловича

МНЕ ТОЖЕ

[Agidel]

Я хочу рассказать о фреске моего любимого художника Рафаэля " Афинская школа".
Эту фреску Рафаэль создал, когда ему было всего 25 лет.
На ней художник изобразил великих мыслителей, живших в другое время и в другой стране .Он изображает Академию, основанную Платоном в Афинах в 4 в. до н.э. Рафаэлю было известно, что собрания этой Академии проходили под открытым небом, в оливковой роще. Но художник избирает фоном величественное здание.

Некоторым героям художник придал черты своих современников. Например, в центре фрески мы видим фигуру Платона, который имеет черты великого художника Леонардо да Винчи. Справа от него стоит Аристотель, держа в руке свою книгу «Этика».



Рука Платона обращена вверх, а рука Аристотеля - вниз, раскрытой ладонью к земле. В этих жестах запечатлены их философские идеи. В споре философов о "земном" и "небесном" не может быть победителя, ибо для человека одинаково необходимы и безмерный космос, и родная Земля, познание которых будет длиться вечно.

Посмотрите на греческого киника Диогена (ок. 400-325гг. до н.э.). Словно нищий на ступенях храма — одинокий Диоген, отстраненный от мирской суеты и дискуссий. Кто-то, проходя мимо, указывает на него, словно спрашивая спутника: не таков ли удел подлинного философа?

Добавлено спустя 4 минуты 46 секунд:


Добавлено спустя 16 минут 8 секунд:
На фреске Рафаэль нарисовал самого себя. В этой группе мы видим Птолемея, держащего в руке земную сферу.( Птолемей жил во 2 веке до н.э. был астрономом и утверждал, что Земля является центром Вселенной). Полагают, что фигура, держащая в руках небесную сферу, принадлежит персидскому пророку Зороастру.

Добавлено спустя 18 минут 46 секунд:
Художник изобразил любимого ученика Аристотеля - Александра Македонского.
Александр Македонский - великий полководец.



Добавлено спустя 6 минут 59 секунд:
Евклид и ученики.

Лысый математик Евклид демонстрирует начертанные на дощечке чертежи, которые должны подтвердить его геометрическую идею. Студенты Евклида изображены так, что по их жестам и выражению лиц мы можем проследить, на какой стадии понимания мысли учителя находится каждый из них.



Добавлено спустя 12 минут 36 секунд:
В своих работах Пифагор ( ок. 580-ок. 500гг. до н.э.) пытался связать математику и музыку, поэтому глубоко символично то, что его фигура изображена под статуей Аполлона. На табличке начертаны математические формулы, с помощью которых он стремится описать музыкальную гармонию мира.



Добавлено спустя 12 минут 28 секунд:
В венке вы видите Эпикура.



Добавлено спустя 5 минут 30 секунд:
«Афинская школа» представляет идеальное сообщество мыслителей классической эпохи, сообщество учителей и учеников. Их объединяет интерес и любовь к учению.

[Нарнийка]

Клас!

[Agidel]

Перед репетицией.
Грег Ольсен

[Agidel]

Картины-двойники.



1. Patrik William Adam «The Morning Room» (1916)
2. Мария Щербинина «После завтрака» (1990-е)
Патрик Уильям Адам, шотландский художник. Родился в Эдинбурге в 1854 году. Сын известного адвоката, Патрик не пошел по стопам отца, а выбрал искусство. Он однажды сказал, что «заняться живописью он был вдохновлен пышными изумрудными пейзажами своей родины». Адам начинал свою карьеру, как портретист, позже стал специализироваться на пейзажной живописи. В 1878 за свои картины Адам получил медаль Маклейна Уоттерса. Огромную известность и славу художнику принесли жанровые сцены, созданные в его легкой и воздушной живописной манере в импрессионистском стиле. Умер Патрик Адам в Северном Берике в 1929 году.


Мария Щербинина родилась в семье художника в Москве в 1965 году. Она закончила Московское Высшее Художественно-Промышленное Училище, знаменитый институт, основанный Сергеем Строгановым, и сохранивший многое от влияния Лисицкого, Кандинского и Малевича, которые в 20-е годы преобразовали ВХУТЕМАС во ВХУТЕИН, а затем в Высшее Художественно-Промышленное Училище. Сейчас она регулярно участвует в выставках галереи Medici в Лондоне, сотрудничает с галереей Oriel и другими галереями Ирландии и Соединенного Королевства. Мария Щербинина активно работает как в России, так и за рубежом. С помощью звучных цветовых аккордов её работы передают свет, настроение, состояние природы. Каждая её работа настраивает на радостное созерцание.

Добавлено спустя 2 минуты 1 секунду:


1. Георг Фридрих Керстинг „Дети у окна“ (1813)
2. Иоганн Батист Райтер »Дети у окна" (1865)
Георг Фридрих Керстинг (1785 – 1847) — немецкий живописец. В 1812 г. Керстинг нарисовал две картины, где в качестве модели использовал молодую художницу Луизу Синдлер. Она поспособствовала предоставлению возможности Керстингу послать его работы Иоганну Вольфгангу фон Гете в Веймар в 1813. Благодаря Гете, работы Керстинга хорошо раскупались.

Иоганн Батист Райтер (1813–1890) — австрийский живописец, специализировавшийся на портрете и жанровых сценах.
Творчество Иоганна Батиста Райтера находилось под большим влиянием Фердинанда Георга Вальдмюллера и Иоганна Петера Краффта. После того, как коллегами и критиками была «разгромлена» его историческая картина на религиозную тему, он стал заниматься сентиментальными и реалистичными портретами, которые и принесли ему известность. После 1850 года Райтер развелся с женой, а в 1866 повторно женился на Анне Жосефе Терезии Брайер.
Ее расточительность и желание жить в роскоши заставляет Райтера брать все больше и больше заказов, а также делать копии картин старых мастеров.

[Алиша]

Agidel,

[Agidel]

Подборка картин ко Дню Матери
Зинаида Серебрякова, портрет А.А.Черкесовой Бенуа с сыном Александром), 1922.



Georgios Iakovidis, Motherly Care.



Kalighat, Mother & Child.





Пабло Пикассо, Мать и дитя, 1922.

[Элиза]

Agidel, просто класс! Кроме двух предпоследних, они какие-то... жутковатые

[Agidel]

Emile Munier, Pardon Mama.

Nineteenth Century European Painting of Mother and Child.

Hugues Merle, Mother and Child, 1850s & 1860s.

[Agidel]

Чужие мишки


Знаменитая картина принадлежит не только кисти Шишкина. Многие художники, дружившие между собой, частенько прибегали к «помощи друга», а Иван Иванович, всю жизнь рисовавший пейзажи, опасался, что трогательные медведи не получатся у него так, как нужно. Поэтому Шишкин обратился к знакомому художнику-анималисту Константину Савицкому.

Савицкий нарисовал едва ли не лучших мишек в истории российской живописи, а Третьяков повелел смыть его фамилию с холста, поскольку все в картине «начиная от замысла и кончая исполнением, все говорит о манере живописи, о творческом методе, свойственных именно Шишкину».



Источник http://www.adme.ru

Добавлено спустя 2 минуты 57 секунд:
Двойники на «Тайной вечере»



Когда Леонардо да Винчи писал «Тайную вечерю», он придавал особое значение двум фигурам: Христа и Иуды. Он очень долго искал натурщиков для них. Наконец, ему удалось найти модель для образа Христа среди юных певчих. Подобрать натурщика для Иуды Леонардо не удавалось в течение трех лет. Но однажды он наткнулся на улице на пьяницу, который валялся в сточной канаве. Это был молодой мужчина, которого состарило беспробудное пьянство. Леонардо пригласил его в трактир, где сразу же начал писать с него Иуду. Когда пьяница пришел в себя, он сказал художнику, что однажды уже позировал ему. Это было несколько лет назад, когда он пел в церковном хоре, Леонардо писал с него Христа.